對于 20 世紀 60 年代反主流文化印刷設計的愛(ài)好者來(lái)說(shuō)，Emergence 雜志的標志和刊頭可能會(huì )讓人聯(lián)想到一些參考點(diǎn)。在“探索生態(tài)、文化和精神之間的聯(lián)系”的出版物背景下，其使用的 Windsor 字體明顯讓人聯(lián)想到Whole Earth Catalog，這是一本 60 年代末的出版物，融合了技術(shù)風(fēng)格的產(chǎn)品評論和烏托邦式的戶(hù)外另類(lèi)生活愿景，后來(lái)成為一種時(shí)尚設計經(jīng)典。 同樣，小寫(xiě)字母“e”上方小寫(xiě)字母“m”的圓形標志讓人想起了激進(jìn)媒體的另一個(gè)堡壘《國際時(shí)報》，該報有獨特的小寫(xiě)字母“it”標志。
盡管《Emergence》帶有許多過(guò)去的味道，但它仍然是一本面向未來(lái)的出版物。該雜志于 2018 年創(chuàng )刊，誕生于出版業(yè)的一個(gè)有趣時(shí)期：整個(gè)行業(yè)從印刷版轉向在線(xiàn)版的過(guò)渡已經(jīng)塵埃落定，但許多出版物在如何最好地講述故事（并從中賺錢(qián)）方面仍然舉步維艱。
創(chuàng )意講故事
因此，當你看到像《Emergence》這樣的出版物不僅僅是復制經(jīng)過(guò)嘗試和測試的格式，而是推動(dòng)編輯超越印刷文字，尋找最有力的溝通方式時(shí)，你會(huì )感到耳目一新。無(wú)論是印刷版、在線(xiàn)版還是通過(guò) Emergence 的播客，它總是在尋找故事的最佳載體。這可能是一個(gè)更傳統的報道，但它也有可能是一個(gè)特別委托的視頻、一個(gè)照片系列，甚至是一首詩(shī)?，F在，它也是一個(gè)展覽：直到 12 月 10 日，Emergence 的展覽《Shifting Landscapes》（也是其印刷雜志第四期的標題）橫跨倫敦 OXO Tower Wharf 的 Bargehouse 空間。
自雜志創(chuàng )刊以來(lái)，Studio Airport 一直是 Emergence 的創(chuàng )意合作伙伴，此前曾與其創(chuàng )始人兼執行編輯 Emmanuel Vaughan-Lee 合作制作了 2015 年互動(dòng)紀錄片項目《Beyond Prison》。
總部位于荷蘭烏得勒支的 Studio Airport 很高興有機會(huì )參與《Emergence》的制作：該工作室遠遠超出了雜志藝術(shù)指導/設計角色的通常范圍，在平面設計和動(dòng)態(tài)影像的交叉領(lǐng)域有著(zhù)豐富的經(jīng)驗，這意味著(zhù)它不僅可以設計內容，還可以委托和創(chuàng )作內容。
起初，Studio Airport 每年會(huì )與 Emergence 位于加利福尼亞的編輯團隊會(huì )面一兩次，討論即將到來(lái)的編輯日程，并提出他們自己的故事想法，以及建議可能的貢獻者，如攝影師、導演和插畫(huà)家。
該工作室與《Emergence》的合作以互動(dòng)性為中心——以最直觀(guān)的方式將故事帶入生活——因此該工作室將直接與電影攝影師合作，以確保他們獲得額外的鏡頭和資產(chǎn)，從而為電影帶來(lái)額外的互動(dòng)性?！斑@需要大量的藝術(shù)指導和創(chuàng )造性路線(xiàn)，以決定我們想讓雜志走向何處，”Studio Airport 聯(lián)合創(chuàng )始人 Bram Broerse 說(shuō)道?！懊磕晡覀冞€會(huì )從頭開(kāi)始創(chuàng )作一個(gè)更大的故事，我們要么自己創(chuàng )作，要么與其他合作者合作?！?/p>
最初兩年，該雜志僅在線(xiàn)出版，但每季度出版一次，同時(shí)出版年度紙質(zhì)雜志，作為當年在線(xiàn)故事的“精選”匯編?，F在，情況正好相反，故事在紙質(zhì)雜志上首次亮相，隨后逐漸在網(wǎng)上發(fā)布。
“我們希望讓紙質(zhì)雜志更加特別，”Broerse 解釋道?！氨M管與 Emergence 雜志的整個(gè)合作都是關(guān)于翻譯來(lái)自不同媒體的故事，但將一部改編電影制作成書(shū)中的幾頁(yè)與將一首詩(shī)制作成互動(dòng)式詩(shī)歌完全不同。它們的翻譯方式各不相同，因此我們不斷進(jìn)行測試，嘗試不同的格式和媒體，看看如何拓展這些界限?！?/p>
傳達一種感覺(jué)
相比之下，面向未來(lái)的內容方法意味著(zhù)主要的設計語(yǔ)言可以植根于略帶懷舊感的風(fēng)格。在某種程度上，這是受到美國國家公園標識的啟發(fā)，Broerse 和他的 Studio Airport 合伙人 Maurits Wouters 在從洛杉磯開(kāi)車(chē)前往灣區時(shí)看到了這些標識?！斑@些標識都具有與我們產(chǎn)生共鳴的美感：我們覺(jué)得‘好吧，這就是我們要創(chuàng )造的’。我們當時(shí)并沒(méi)有做雜志應該是什么樣子，但我們知道這與讓人們更接近自然并重新與自然建立聯(lián)系有關(guān)?！?/p>
國家公園的標志直接影響了 Emergence 的排版選擇：除了 Windsor，網(wǎng)站和印刷雜志還使用了 Lineto 的 Bradford 和 Grilli Type 的 GT America。它們是平靜的、傳統的字體，再次強調了 Emergence 對自然與科技、過(guò)去與未來(lái)的融合?！拔艺J為，深入研究不同的時(shí)代和形式語(yǔ)言，并試圖理解不同的字體設置如何傳達一種感覺(jué)，以及如何直接用于交流，這是我們工作室的 DNA，”Broerse 說(shuō)。除了為 Emergence 在物理空間中的當前化身設計圖形（這是它的第二次展覽，第一次展覽大約四年前在墨爾本舉行）之外，Studio Airport 還創(chuàng )作了展覽中的一件作品，名為《斯洛文尼亞的授粉者》。
倫敦的“變幻風(fēng)景”展涵蓋了大約 9 件基于 VR 的作品，這些作品均改編自電影或攝影散文。亮點(diǎn)之一是體驗式藝術(shù)團體 Marshmallow Laser Feast 的裝置作品《與森林共呼吸》，Studio Airport 曾與其合作設計了其出色的作品《對存在的觀(guān)察》，這件作品橫跨考文垂的一座巨大墓地，是其文化之城計劃的一部分。
隨著(zhù)雜志的傳播，我們越來(lái)越接近太空
那么，作為設計師，您如何將雜志和網(wǎng)站的品牌語(yǔ)言和設計方法轉化為物理空間？舉辦 Emergence 展覽的 Bargehouse 空間是一個(gè)類(lèi)似倉庫的工業(yè)場(chǎng)所，橫跨十個(gè)不同的房間；Broerse 說(shuō)這是一件幸事。
“我強烈地感覺(jué)到，在白立方空間環(huán)境中舉辦這樣的展覽真的很有挑戰性，”他說(shuō)道，并解釋說(shuō)每個(gè)房間里都收藏著(zhù)不同的作品或“故事”，“你可以完全沉浸其中”。 當然，有些空間比其他空間更適合展示這些通常很復雜的作品，這些作品結合了不同尋常的方法來(lái)呈現動(dòng)態(tài)圖像（例如幾乎雕塑般配置的多個(gè)屏幕）、聲音設計、肖像畫(huà)等等。布羅爾斯說(shuō)，由于空間的物理尺寸各不相同，預算有限，設計師必須做出“明智的選擇”。他繼續說(shuō)：“我們真的試圖讓每個(gè)房間都有自己的特色和氛圍?！?/p>
Studio Airport 的做法是將每個(gè)房間視為一本實(shí)體雜志，因此在溝通、可讀性、節奏、速度和布局方面都會(huì )考慮到同樣的因素，就像節目是一系列連續的印刷頁(yè)面一樣。
出版業(yè)的未來(lái)？
簡(jiǎn)而言之，就是以大膽、富有想象力的方式看待社論——將雜志的百年歷史概念帶入令人興奮的新領(lǐng)域。今天，我們比以往任何時(shí)候都更需要這種創(chuàng )造性的敘事方式。
新聞業(yè)從未像現在這樣岌岌可危，僅今年一年就有無(wú)數出版商和媒體公司倒閉或裁員。事實(shí)證明，僅僅從印刷版復制粘貼到在線(xiàn)版并不是出版公司富豪們所希望的靈丹妙藥；即使是數字優(yōu)先的品牌也不能依靠過(guò)時(shí)的模式（如展示廣告）生存——看看 Buzzfeed 倒閉和 Vice Media 申請破產(chǎn)的消息就知道了。正如布羅爾斯的方法所表明的那樣，出版物要想有價(jià)值，就需要創(chuàng )造性地考慮它們——不僅僅是做我們一直在做的事情，而是以新的方式講述故事，與人們建立真正的聯(lián)系?！拔蚁胝f(shuō)，紙質(zhì)書(shū)并沒(méi)有瀕臨消亡，但你必須創(chuàng )造一些經(jīng)久不衰的東西，幾乎比我們活得更久，”布羅爾斯說(shuō)。
“這一直是《Emergence》的愿景——很多人說(shuō)它更像是一本書(shū)而不是一本雜志。這種合作極大地塑造了我們的工作室：我們每年都在成長(cháng)，這是雙向的——我們拓寬了彼此的視野。我們現在簽署的設計在五年前是不可能實(shí)現的，我們現在發(fā)表的故事類(lèi)型也更加深入?！?/p>
任何出版物要想獲得成功，最終都必須給予作者和設計師信任、預算和自由，讓他們能夠使用大膽、創(chuàng )新的溝通方式，這些都是出版物蓬勃發(fā)展所必需的?！癧出版物]需要有野心地創(chuàng )作，”布羅爾斯說(shuō)?！盁o(wú)論是通過(guò)圖片還是文字，最終都是要用創(chuàng )造力引起人們的共鳴?！?/p>
